在音乐的浩瀚星空中,李宗盛如一颗璀璨的恒星,散发着温暖而持久的光芒。他的《有歌之年》巡回演唱会,如同一场穿越时光的音乐之旅,每一站都承载着无数人的回忆与感动。近日,这场音乐盛宴来到了西安,时隔十年,李宗盛在这里与老友重逢,共同唱响那些经典的旋律。
西安奥体中心体育馆,在 25 日和 27 日这两个夜晚,成为了音乐的海洋。李宗盛的歌声如同一股清泉,流淌在每一位听众的心中。这场演出,不仅是一场音乐盛会,更是一次心灵的碰撞。对于即将奔七的李宗盛来说,每一场演唱会都显得格外珍贵。他深知自己能唱的场次或许有限,因此格外珍惜每一次与观众见面的机会。在西安的舞台上,他特别选唱了《真心英雄》,献给所有的 “真心英雄”,这首歌不仅是对观众的鼓励,更是他对自己音乐生涯的一种致敬。
《有歌之年》2024 巡回演唱会自今年 4 月在深圳再次启程以来,已经走过了众多城市。每一站都留下了难忘的回忆,每一场都汇聚了无数热爱音乐的灵魂。而西安站,更是有着特殊的意义。这里有相隔十年的老朋友,也有年仅十岁的小小新朋友。他们在这两晚,跟着李宗盛尽情唱和,回味着那些 “给自己的歌”。
演唱会以李宗盛首张个人专辑中的《开场白》《生命中的精灵》《寂寞难耐》拉开序幕,一步步揭开了他的创作历程。李宗盛以一种轻松的状态,如同见老朋友一般,与观众一起缅怀过去的美好年代。他把这场巡演视为一次温习,自己是陪唱,而观众才是主唱。他深知,自己的歌曲之所以能打动人心,是因为它们与大家的人生契合在一起。无论是生命的厚重与历程,还是爱情里的愁肠百转,都能在李宗盛的歌中找到共鸣。他感慨地说:“作为一个写歌的人,我所得到的爱和支持已超过我应得的。”
演唱会上,李宗盛演唱了《飞》《七点钟》《最爱》三首通过滚石新手考验之歌,这些歌曲也塑造了他的写歌风格。他幽默地说:“暗暗预告我接下来要靠女人的歌吃饭。” 随后,他重新诠释了 1989 年至 2000 年之间每年的代表金曲,一首首经典之作,如张信哲的《爱如潮水》、赵传的《我是一只小小鸟》、陈淑桦的《梦醒时分》《问》、金智娟的《飘洋过海来看你》、辛晓琪的《领悟》、莫文蔚的《阴天》等,让歌迷的情绪随着歌曲一首一首被点燃。每一首都引来台下歌迷的大合唱,演唱会的氛围也随之推至高点。李宗盛与众多女艺人的合作,也为他的音乐生涯增添了许多色彩。他透露,与莫文蔚合作时,自己的写歌文字风格发生了变化。莫文蔚给他带来了都市感,加上她是演员,不会把歌 “唱死”,更像是旁观者跟观众讲戏的感觉,这种合作非常有意思。而与辛晓琪的合作,则是在开车时听到广播,被她的声音所吸引,于是打电话到她的唱片公司,促成了《领悟》的诞生。
李宗盛在不到 30 岁时写出了《生命中的精灵》,50 岁后又创作出 “50 三部曲”《给自己的歌》《山丘》《新写的旧歌》。他之所以继续写歌,是因为大家一直听他的歌。他用歌曲书写着人生感触,影响着无数人。提及《山丘》的创作,他透露在 2000 年时,生活过得并不如意。那时先写了旋律,却不知道要填什么词,直到 2013 年才把词填上去。他深知写歌不能着急,十年磨一剑,正是这种对音乐的执着与坚持,才让《山丘》这首歌曲因为真实而动人,载满人生的高度与重量,在金曲奖上拿下 “演唱类最佳作词人”“最佳专辑包装” 及 “最佳年度歌曲” 三项大奖。
李宗盛的《有歌之年》巡回演唱会,李剑青全程担任吉他手、小提琴手及合音。李剑青表示,在音乐制作公司跟大哥学习,打开了他音乐的另一扇门。他写了很多动人深情的文字,在演唱会上,他为台下歌迷带来了《匆匆》和《出城》,独特的嗓音与叙事性超强的歌曲,令无数 “异乡人” 感同身受。
接下来,李宗盛将带着《有歌之年》巡回演唱会 “飘洋过海”,继续与歌迷相会。在新加坡、多伦多、纽约、拉斯维加斯等城市,他的歌声将再次响起,为更多的人带来感动与温暖。李宗盛的音乐,就像一本厚厚的人生之书,每一页都写满了故事。他用歌声陪伴着一代又一代的人成长,见证着岁月的流转。在这个快节奏的时代,他的音乐如同一片宁静的港湾,让人们在喧嚣中找到心灵的慰藉。他的《有歌之年》,不仅是一场音乐之旅,更是一次对人生的回顾与感悟。让我们期待李宗盛在未来的日子里,继续用他的音乐,书写更多的精彩。